ENTREVISTA A ALEX LIFESON EN ROCKAXIS


Alex Lifeson, guitarrista de Rush
[Más sabe el diablo por viejo que por diablo]

Desde su casa en Toronto, Canadá, el carismático guitarrista de Rush, Alex Lifeson, conversó directamente con Rockaxis sobre el nuevo lanzamiento de la banda "Snakes & Arrows", el trabajo más orgánico y pesado del trío en los últimos años, las diferencias con su placa anterior, "Vapor Trails" y su colaboración con Porcupine Tree. Además, no descarta la visita del trío a Sudamérica, incluyendo una escala en nuestro país.

Hola Alex, ¿cómo estás?

“Bien, realmente muy bien. Contento de volver a trabajar y bueno, acostumbrándome de a poco al ritmo que exige tener un nuevo álbum. ¡Por estos días todos quieren hablar con nosotros!” (Risas)
¡Y nosotros no somos la excepción! ¿Dónde estás en este momento?
“En casa, en Toronto, Canadá. Estoy intentando aprovechar los últimos días antes de comenzar la gira por América del Norte”

Cuéntanos Alex, ¿cómo fue el proceso que vivieron para escribir el “Snake and Arrows”?

“Se dio de una forma muy casual y natural ¿sabes?, fue donde Geddy, en su casa, ahí el tiene un pequeño estudio profesional. Y bueno, una vez adentro, pasábamos cinco o seis horas al día, tres veces por semana, trabajando sin forzar nada en realidad. Queríamos que fuera lo más fácil y relajado posible para poder pasar tiempo con nuestras respectivas familias y seguir llevando un estilo de vida normal. Y fue en ese contexto que decidí componer en guitarra acústica, porque si la canción funciona en ese formato, ya sabes, acompañándome por la voz, entonces lo hará con una guitarra distorsionada y efectos de todo tipo. En cambio, si con algo tan básico como lo que implica tocar de modo desenchufado la canción no funciona, nunca lo hará con la guitarra eléctrica y bueno, creo que esta forma de escribir finalmente hace que todo sea más inmediato.”

¿Y de dónde viene el concepto del álbum?

“Bueno, siempre hemos intentado escribir los discos de un modo bastante somático y natural, sobre todo las letras de esta placa, y, claro, en ese sentido el álbum intenta explicar como día a día lidiamos con esta dualidad que existe en la vida de todos, ya sabes, amor y odio, este y oeste, lo positivo de alguna religión y lo negativo de la misma, miedo y, qué se yo…son todos temas que abundan en el mundo que nos rodea y que, de una u otra forma, intentamos ocupar como inspiración para nuestras canciones.”

¿Crees que les haya influido el ambiente en el que vivimos ahora?, ya sabes, la guerra, la muerte a través de las noticias…

“¡Sí, por supuesto que sí! Si miras alrededor, hacia el resto el mundo, vivimos ciertamente en una época muy tensa y violenta, digo, pensándolo bien siempre hay un estado de tensión. Pero Estados Unidos, por ejemplo, es un país muy diferente al que era cinco años atrás. La gente siente mucho más temor, en parte porque el gobierno actual está constantemente en guerra o atacando otros países como Irak. Y eso es horrible. Esa es una guerra ilegal, se metieron donde nadie les llamó y bueno, es una cosa tras otra. Al final si te das cuenta hay mucho odio circulando en el mundo, sobre todo entre Medio Oriente y el oeste…hoy en día el mundo es un lugar peligroso para vivir.”

Es sabido por muchos de los fanáticos de Rush que la mayoría de las letras son escritas por el baterista Neil Peart. ¿Crees que con sus letras él está entregando y representando el pensar de toda la agrupación?

“Bueno no siento que el sólo entregue un punto de vista personal respecto a como está el mundo. Realmente pienso que las letras que él escribe tienen cierto carácter generalizador, sabes. Ciertamente cuando escribe lo hace del corazón, no cabe duda que lo hace expresando su pesar, el dolor, sus miedos y reacciones respecto a lo que ve y siente, pero me parece que finalmente esa es la inspiración que todo escritor ocupa.”

Cuéntanos Alex, ¿cómo fue la experiencia de trabajar para este disco con el productor Nick Raskulinecz?

“Fue algo maravilloso, sabes. El es un productor fantástico, muy entusiasta con ideas fabulosas respecto a la música y el ciertamente nos ayudó con este regreso, para ayudarnos a recordar quienes somos, nuestra historia y cómo escribimos de ciertos temas que han dejado claro quien es Rush.”

Pero Nick es conocido por ser un productor que, generalmente, trabaja junto a grupos más comerciales, como Foo Fighters o Velvet Revolver. ¿Elegirlo como productor no tuvo que ver con ese hecho?

“No, para nada. Nosotros nunca iremos en la dirección que van proyectos como esos (risas). Me refiero a que no contratamos a Nick porque queríamos hacer un álbum tipo Foo Fighters, lo hicimos porque el tiene muy buenas ideas y es muy buen productor. Además, como tú bien mencionaste, Foo Fighters no es lo único que él ha hecho. Ha trabajado con bandas como Velvet Revolver y una larga lista de agrupaciones de Heavy Metal, sabes, ha realizado una infinidad de proyectos. Y esa gran experiencia lo hace un productor muy meticuloso, sobre todo en lo que respecta al proceso de escritura de la canción. Y bueno, todo eso hace que trabajar junto a él sea una gran experiencia musical, sabes, y en cierta forma el nos inspiró a tocar e interpretar mejor nuestra música. Este disco, creo yo, es una de las cosas más pesadas que hemos hecho en mucho tiempo, pero simultáneamente tiene un sin fin de matices que le entregan progresión, ligereza, magia y, que se yo, variados tonos que le dan variedad al disco. Y eso es lo que un buen productor logra en una banda. Si tú escribes buenas canciones, es bueno ser comercial porque finalmente a la gente le va a gustar y van a querer tener ese disco por eso, en este sentido, sí, hemos creado un éxito comercial, pero ciertamente nunca se dio de un modo ficticio en el que nos sentásemos y dijéramos, ‘ok, hoy día vamos a escribir un hit radial’, porque Rush no es ese tipo de banda.”

En este disco hay tres canciones instrumentales, “The Main Monkey Business”, “Malignant Narcissism” y “Hope”. ¿Cómo fue la experiencia de volver a escribir cortes instrumentales?

“Bueno generalmente nosotros siempre escribimos las letras, y luego atacamos al hueso a la parte instrumental, por lo que es muy raro en nosotros este tipo de pistas, y así y todo se dan. Y bueno hacerlo al revés, como en estos casos, le quita un montón de presión a todos (risas). ‘The Main Monkey Business’, por ejemplo es una canción con grandes arreglos y matices, todo en torno a una gran estructura, pero al mismo tiempo es una exploración muy divertida, casi como una catarsis. Y ‘Hope’, por otro lado, fue una oportunidad que se presentó de tocar una pieza acústica…”

Sí, esa canción es hermosa…

“¡Muchas gracias!, fue una oportunidad que se presentó y que yo simplemente no pude dejar pasar. Y bueno, por otro lado ‘Malignant Narcissism’ fue algo muy de último minuto que nosotros grabamos al final de grabar todas las canciones. Neil estaba en la sala con una pequeña batería de cuatro piezas, Geddy le agregó una línea de bajo y yo dos pistas de guitarra, por lo que resultó algo muy sutil, sabes. Y lo bueno de cada una es que suena muy diferente una de otra, por lo que pueden estar en el álbum.”


En este mismo aspecto, y respecto a la canción “Hope”, ¿Cuál es la influencia del folk en tus creaciones?

“Para mí siempre ha sido un placer escuchar música folk. Y cuando digo folk no sólo me refiero a la norteamericana, sino a la música étnica propia de Canadá o de otras culturas. Tocar una canción como ‘Hope’ realmente vino directo desde mi corazón y cuando la grabé, realmente nunca la escribí, fue más bien una improvisación, algo muy espontáneo y del momento, tanto así que apenas en la segunda toma quedó la versión definitiva, por lo que realmente lo que escuchas es lo que es y tiene elementos de la cultura del medio este europeo, un poco de folk americano y todo ese tipo de cosas, por lo que en resumen es una amplia incursión en variados estilos.”

Cuéntanos Alex, ¿de qué modo influyó en ustedes el haber sacado hace algunos años el álbum de covers “Feedback”?

“Cuando grabamos ese disco, que en cierta forma eran canciones viejas que nosotros solíamos tocar cuando éramos aún unos niños, ese hecho ayudó a que fuera muy fácil y rápido tocar las canciones de una vez, de modo que todo salió muy genuino. Y creo que en ese sentido nos influyó, ya que para ‘Snake And Arrows’ todo se dio de una forma muy espontánea y fácil, tal cual como en ese disco. Pero claro, este álbum de covers que mencionas es cierto, tiene grandes canciones, con excelentes coros y al final es el coro el que se te queda pegado y te hace recordar la canción y, eventualmente, al grupo, por lo que es probable que ese hecho también nos haya influido.”

Y hablando de canciones favoritas, ¿cuál es tu predilecta en este nuevo disco?

“Vaya, creo que sería ‘Workin’ Them Angels’, porque es una pieza muy completa y con una mística muy atractiva, además que, al igual que todas, disfruto mucho tocándola. Creo que tiene una letra muy buena y un sonido muy completo y la hacen una canción que, como les mencionaba antes, puede ser un éxito comercial pero al mismo tiempo tiene un gran contenido.”

Cambiando un poco de tema, ¿cuál crees que serían las principales diferencias entre un disco como “Vapor Trails” y este último, el “Snake And Arrows”?

“Bueno ‘Vapor Trails’ fue un disco muy personal, sabes, nos tomó 14 meses hacer ese álbum y fue algo muy difícil de terminar. Se dio justo después de la triple tragedia que vivió Neil en su vida, hecho que incluso puso en duda la continuidad de Rush, por lo que ese álbum fue una especie de prolongación para nosotros, de no ser por ese trabajo, la energía y deseos que pusimos en él, probablemente no hubiésemos seguido existiendo como banda. En ese sentido fue muy diferente hacer este álbum. Esta vez disfrutamos, nos reímos, realmente lo pasamos muy, pero muy bien trabajando. No hubo nada de tensión ni stress, fue algo muy positivo e hicimos esta placa en, probablemente, cinco meses, por lo que al menos para mi suena muy diferente a lo que fue el ‘Vapor Trails’.”

En muchas publicaciones internacionales se ha dicho que “Snake And Arrows” es el disco más pesado y orgánico que Rush ha sacado en años. ¿Qué piensas acerca de esto?

“Sí, yo diría que eso es bastante cierto. Es orgánico en el sentido de cómo fue grabado y el ánimo con el que lo grabamos, sabes. Éramos los tres en una pequeña y acogedora habitación simplemente dejándonos llevar, y eso creo que demuestra en el disco lo que Rush es. Y claro, hay momentos del disco que ciertamente dan para pensar que es lo más pesado que hemos hecho en muchos años.”

Rush es una banda que se caracteriza por experimentar e ir siempre un paso más allá. ¿Dónde crees que está la experimentación en este álbum?

“Esa es una buena pregunta porque muchos creen que Rush, mientras más progresivo es el sonido que alcanzamos, más estamos experimentando. Pero, por otro lado, yo realmente siento que en este nuevo disco hay también mucha experimentación, sabes. Toco el Mandolín, también una especie de guitarra china que se llama Mosuki y claro, creo que intentamos meter en este disco sonidos que nunca antes habíamos implementado, sobre todo en los arreglos. Pero no siento que porque sean detalles de las canciones no se puede decir que esta vez no experimentamos.”

Alex, tras 18 discos y más de 30 años de carrera, ¿qué nos puedes contar acerca del momento actual que está viviendo Rush?

“Bueno después de que acá se edite el disco, que es en algunos días más, vamos a empezar de lleno a cubrir el abultado calendario que tenemos que cumplir, en el marco de nuestra gira por toda Norteamérica y Canadá. Tenemos planes de ir a Sudamérica, tal vez Japón, por lo que se viene mucho trabajo, pero más allá de eso es difícil saber que es exactamente lo que viene en camino, nunca se sabe (risas). Ciertamente disfrutamos mucho haciendo este disco, y lo más probable es que no hagamos otro hasta dos años más, cuando termine el tour, así que estamos tomándonos las cosas con bastante calma.”

Pero más allá de aquello, ¿Qué has aprendido tú como persona en todos estos años? ¿Es posible aprender algo del Rock and Roll?

“Bueno, ya sabes, tocar en Rush no es la única cosa que hacemos, nuestra persona no se limita a eso. Ciertamente el tener la oportunidad de tocar en una banda y hacer lo que más amas en tu vida por siempre, ya sabes, proyectándolo como una carrera, es un hecho increíble y maravilloso, realmente una bendición. Pero claro, he aprendido un montón de cosas al crecer en este ambiente, pero también lo he hecho de la increíble familia que tengo, de mis amigos, de mis seres queridos y, en definitiva, de toda la experiencia de vida que implica el ser músico.”

¿Has pensado alguna vez en volver a hacer un disco solista como el que lanzaste en 1995?

“Bueno ciertamente tengo ganas de repetir la experiencia que fue hacer un disco como “Victor”. Realmente lo disfruté, fue algo muy enriquecedor y claro, apenas tenga tiempo de hacerlo grabaré otro álbum solista, pero por ahora prefiero enfocarme en Rush.”

¿Y sabes algo respecto a si Geddy o Neil pretenden lanzar también otro disco solista?

“Vaya, no lo sé realmente, o si tendrán esas intenciones, pero te diría que lo más probable es que no porque, al igual que yo, sólo quieren enfocarse en Rush, por ahora.”
Dinos Alex, ¿qué piensas acerca de nuevas agrupaciones como Porcupine Tree que, de alguna u otra forma, han sido influidas por la música de ustedes? “Bueno, es genial oír ese tipo de comentarios de músicos como ellos, a los que yo realmente respeto. Porque, en cierta forma, el saber que en algún punto de sus vidas Rush los llevó o ayudó a realizar o enfocar sus sueños, es algo maravilloso. Y carreras nacientes como la de ellos son un ejemplo claro de cómo deben ser hechas las cosas y de que la juventud de hoy en día sí tiene algo que decir y expresar, por lo que nos sentimos muy halagados al enterarnos de que bandas tan talentosas como ellos han sido inspiradas por nuestra música.”

¿Tú colaboraste con ellos en “Fear Of a Blank Planet”, su último disco, no?

“Sí, así es, fue una gran experiencia.”
¿Y cuál fue tu contribución a su álbum?
“Bueno, yo llegué a inmiscuirme en un par de canciones que ellos ya tenían hechas, de hecho, me aparecí a fines del año pasado y grabé con ellos en algo menos de una semana, por lo que debo reconocer que aún no he oído el disco, aunque tengo entendido que va a ser editado dentro muy poco. Pero ellos son músicos increíbles, tocan muy, pero muy bien. De hecho, Neil también los conoce, por lo que la conexión con estos chicos es muy amplia.”

¿Y en qué tracks aportaste?

“Yo toqué en ‘Anesthetize’, que es un tema que dura 17 minutos… ¡fue algo realmente agotador!” (risas)

Alex, si tuvieses que elegir sólo entre tres discos de Rush, uno por cada década -70, 80 y 90-, ¿cuáles escogerías y por qué?

“Vaya ¡qué buena pregunta! Creo que de la década de los setenta elegiría ‘2112’, porque fue el punto clave en el que la banda dio un giro y comenzó a experimentar con un sonido más propio y autóctono, en el sentido de que nuestra influencias en discos como “Fly By Night” o “Caress Of Steel” eran más que obvias. Por otro lado de los ochenta creo que sin duda me quedo con el “Moving Pictures”, ya que era lo opuesto…canciones más cortas y coros más pegajosos, lo que al final lo transformó en nuestro mayor éxito hasta ahora y de los noventa… ¡Vaya! (risas), no sé cual elegiría de esa década…”

¡Puedes elegir dos si quieres!

“Jajaja, no, pero creo que elegiría “Roll The Bones”. Es un muy buen disco, me agrada mucho como suena, así que esa es mi elección”

No sé si coincidas con nosotros, pero pareciera ser que en el grupo coexisten dos caras de la misma moneda. Por un lado podemos encontrarte a ti y a Geddy, con una completa libertad de hacer y deshacer todo lo que les plazca y, por otro lado, está Neil, como un niño –en el buen sentido de la palabra-, al que todos quieren cuidar. En este caso, ¿serían tú y Geddy los padres responsables de la casa?

“Bueno, sí lo somos, somos todos padres por igual. Los tres somos muy amigos el uno del otro y esa es, en parte, una de las razones de por qué seguimos aún juntos y por tanto tiempo. Nos encanta estar juntos, pasar tiempo y reírnos juntos, pero asimismo guardamos un profundo respeto por la privacidad del otro y tenemos claro que siempre vamos a contar con nuestro apoyo en caso que sea necesario. Y esa es la dinámica que se da al interior de la banda, una muy igualitaria entre los tres.”

Alex, para cerrar, mucho se ha dicho acerca del paso de Rush por Sudamérica. ¿Existe alguna posibilidad de que aterricen en Chile?

“Lo estamos planeando, sabes. No me atrevo a fijar una fecha tentativa, pero creo que será entre noviembre y febrero. Aún tenemos que concretar las fechas para la gira europea para recién luego pensar en nuestro paso por allá, pero sin duda que estaremos tocando en Sudamérica y, por supuesto, en Chile.”

María de los Ángeles CerdaDaniel Castell

SOBRE SNAKES & ARROWS....

Aunque aún no sale a la venta lo último de la banda canadiense, ya se puede bajar el álbum completo en mp3.Por lo que obviamente, muchos fanáticos no hemos aguantado la espera y ya hemos podido escucharlo, saborearlo y tener nuestra primera impresión de este.

He leído ya bastantes comentarios del disco y veo que muchos no estan conformes con el resultado, incluso hay quienes lo califican como una de sus peores obras. Yo difiero totalmente de estos comentarios, ya le he dado varias pasadas y no encuentro que sea un mal disco, al contrario, creo que es un muy buen album, y que con el tiempo muchos de los que lo están odiando, lo amarán, o por lo menos, no lo odiarán tanto como ahora.

Pasa siempre con los álbumes de Rush, a mi me paso con el Test for Echo, recuerdo que apenas llegó a las tiendas, corrí a comprarlo, llegué a mi casa, lo coloqué en el equipo y cuando terminó de sonar por completo, me sentí un tanto confundido y no me gustó tanto, pero con el tiempo me fué conquistando.

Al igual creo que ha muchos les ha pasado con Hold Your Fire, Presto, Roll the Bones, Vapor Trails, etc. Por esto mismo, creo que para dar una opinión certera de una obra de Rush, debemos dejar que el tiempo nos diga que tan bueno o malo puede ser.

Snakes & Arrows tiene temas realmente fenomenales como Malignant Narcissim, un corte instrumental de solo 2,17 minutos, muy intenso que si le ponen atención a la cabalgata de Geddy con el bajo te quedas sin aliento.

El acústico de Alex con Hope, otro corte de solo 2 minutos, en algo nos recuerda al sonido acustico Zeppeliano, y que nos demuestra que Rush también puede componer desde la simpleza, puede sonar como un tema menor, pero creo que sencillamente conmueve.

The Main Monkey Bussiness, uno de los temas mas logrados del disco y que muestra a un Rush vivo, y vigente, mezclando con maestria un sonido heavy con el lado mas acustico. Empieza timidamente y va progresivamente creciendo hasta volarnos la cabeza. En algunos casos incluso presiento que hay algo de Tool en esas tres cabezas. No nos asustemos, esto demuestra el amplio criterio de la banda y que es muy válido pasar de influenciadores a influenciados, cuando se trata de buscar sonidos actuales.

Bueno esto es sólo un adelanto de lo que es el disco y mi vision de lo que significa escuchar una nueva obra de la banda, Hay temas como Far Cry, Spindrift, Armord And Sword, Workin' them Angels, etc, que estoy seguro a mas de alguien no le seran indiferentes, Esto es Rush, y a todos los que dudan de eso, les pregunto

¿Que pensaron cuando escucharon por primera vez el Grace Under Pressure, o el Permanent Waves (recuerden el disco anterior (Hemispheres) y comparenlo , Rush siempre nos depara sorpresas. (Sobre esto ya escribí en mi comentario anterior, ver abajo)

En fin, en dos años más analicémoslo de nuevo, o hagamos una encuesta y veamos a cuantos les facina realmente el S&A, Estoy seguro que muchos habrán cambiado de opinión.

SNAKES & ARROWS lo nuevo de RUSH.....

El próximo 1° de Mayo es uno de los días más esperados por los fanáticos del trio canadiense, entre los que me sumo, para poder disfrutar por fin de una nueva obra maestra salida de estas tres mentes brillantes.
Como ocurre con todos sus discos, las expectativas son altas, y las preguntas muchas, ¿Cómo sonará? ¿Volverán a sus raíces? ¿Experimentarán con nuevos sonidos? ¿Será mejor que el anterior?¿ Será mas de lo mismo?, etc. De algo estoy seguro...no nos decepcionarán...porque nunca lo han hecho.
Quizás para algunos cuando la banda dió un giro en los 80' se sintieron traicionados, ya los temas en discos como Signals, Grace Under Pressure, Hold Your Fire, Power Windows, no duraban mas de 8 minutos, la temática de sus letras no nos transportaban a mundos fantásticos y mitológicos, la fuerza de la guitarra de Alex Lifeson daba paso al protagonismo de los teclados de Geddy, aparecieron hits radiales como Time Stand Still, el look de sus integrantes estaba más cercano a bandas New Wave de la época que al look rockero hippie de los 70. Eran nuevos tiempos y la banda prefirió adaptarse a los sonidos en boga para no pasar a ser una banda del pasado y de alguna manera mantenerse firmes en el duro negocio de la música. Así pasó también al término de esa década y en los comienzos de los 90, luego de su incursión en los sonidos en que los teclados mandaban, y sus fans pedian por una vuelta al sonido clásico, cumpliendo con la caracteristica de cambiar el rumbo luego de un álbum en vivo, despues de "A Show of Hands ", aparece Presto, dejan de lado los teclados y nuevamente aparece la guitarra de A.L., pero esta vez no es lo mismo al Rush del Hemispheres o el 2112, sí, hay guitarras, pero por el esquema de las canciones en el disco se ve un menor compromiso por parte de la banda en entregar algo muy complejo o rebuscado, son canciones relativamente simples a la primera escucha, pero que aunque en su momento no fueron muy de mi agrado, con el tiempo les fui dando mas valor . Lo contrario me pasó con el siguiente álbum Roll The Bones, que al comienzo me gustó mucho, aunque distaba bastante del sonido pesado del Rush clásico, sí habia mucha guitarra y se sentia a una banda con energía y ganas de entregar algo distinto, y aunque aun creo que es un gran álbum, creo que el sonido no tiene la fuerza que me hubiera gustado, y si lo miro a la distancia en el tiempo, veo a la banda como queriendo entrar a los 90 con aires mas rockeros, pero sin poder desligarse aún del sonido mas pop de los 80. Después llegó Counterparts, un discazo de principio a fin, ahora sí sonaba a 90s, demostrando que la banda se puede reinventar infinitamente y mantener su música vigente hasta el dia de hoy. Lo siguieron Test for Echo manteniendo ese sonido noventero de mucha guitarra. Gran álbum, que con el paso del tiempo cada dia se va queriendo mas, luego vino el disco en vivo de rigor "Different Stages". y por último, despues de años de espera, el Vapor Trails, que irrumpe con fuerza con un single potente como One Little Victory, que con una introducción por parte de Neil Peart como advirtiendonos ¡Aquí estoy de vuelta!, Rush da señales de que tienen cuerda para seguir en el siglo XXI, con gira mundial incluida, en la que estuvo muy cerca de venir a Chile, pero como de costumbre nada se concretó.
Brasil fué la única parada sudamericana, quedando registrada una de las dos actuaciónes en un disco triple y Dvd, para más tarde celebrar el 30 aniversario lanzando un ep con covers de bandas clásicas de los 60. + gira por Europa y Estados Unidos + Dvd (Estamos en la era digital, por lo tanto, Rush se pone a la altura).
Ahora después de 3 años de espera, está por salir a las tiendas Snakes & Arrows, con ansias estamos esperando poder tener en nuestras manos el disco para devorarlo y ver que con qué nos sorprenderan ahora, como dije en un principio, las expectativas son altas, ya se habla de una vuelta a las raices (tan esperada por muchos) pero con un sonido cercano a sus últimas producciones. Ya hemos podido tener un adelanto con Far Cry, el primer single, y en parte comprueba lo que se comenta, porque al escucharlo se nos viene a la mente de inmediato el sonido de Hemispheres, pero continua paseandose por un sonido muy cercano a Counterparts, Test for Echo y Vapor Trails. ¿Más de lo mismo? No lo creo, Yo creo que es el fruto de un concepto que ha estado buscando la banda en sus últimas creaciones y que en este disco probablemente lo esten concretando.
Por comentarios que he leido en la red, se dice que viene mas Heavy, y según el mismo Geddy, dice que es el mejor trabajo en años, y que quedaron bastante contentos con los resultados, es de esperar que así sea, y que SNAKES & ARROWS nos traiga de vuelta a la mejor banda de la historia con un álbum a la altura de lo que miles de fanáticos esperamos.

G3 21 oct 2006 en Chile

El sábado recién pasado, tuve nuevamente despues de 2 años la posibilidad de disfrutar del show de un G3,La vez anterior con el incomprendido ROBERT FRIPP, el circense STEVE VAI, y el técnico y motor del espectáculo JOE SATRIANI. Esta vez Satriani estuvo acompañado por ERIC JOHNSON y JOHN PETRUCCI (acompañado de otro monstruo el gran MIKE PORTNOY).El Show comenzó con JOHNSON el que destacó por la limpieza del sonido de sus cuerdas, una digitación perfecta y que el público supo apreciar con bastante respeto, al punto de ser ovacionado en varios pasajes ( algo que sinceramente yo no esperaba), demostrando que a pesar de que la mayoría quería ver una demostracion de técnica, rapidez y parafernalia, la gente sabe apreciar también el feeling, y las melodias reposadas que puede lograr un músico de la calidad de Eric.Luego vino el turno de JOHN PETRUCCI (que desde antes de entrar al recinto ya se notaba que era el plato fuerte, debido a la cantidad de personas con poleras de DREAM THEATER).Realmente este tipo toca como los mil demonios, notas a mil por hora, potentes riff y un afiatamiento con Portnoy realmente espectacular, pero sin desmerecer el show y la calidad indiscutida del guitarrista de Dream Theater, creo que abusa de sus capacidades y uno queda con el gusto de que a su música le falta alma y es muy cuadrada, derrepente daba la sensación de estar escuchando solo una demostración de técnicas de guitarra y de pronto recordabas que en realidad lo que estaba tocando era uno mas de sus temas solistas. Le faltó mas interacción con el público en cuánto a salirse un poco de los esquemas, podria haber incluido algo de DREAM THEATER, por último haber improvisado algo, aunque sea un flirteo con su banda, o con algo de LIQUID...., estoy seguro que muchos de los fanáticos de la banda que lo ha hecho famoso en el mundo (en los que me incluyo), habriamos quedado agradecidos y más que satisfechos, pero bueno era una presentación como solista, y cumplió con lo que sabe hacer.Satriani hizo lo suyo, demostrando porque es uno de los guitarristas mas importantes que ha dado el rock, paseandose por sus clásicos y por temas de su último álbum, lo ví menos estático que la vez anterior, más comunicativo. Musicalmente Satriani se ha quedado un poco pegado en lo mismo, y su Show es bastante predecible, pero sigue gustando igual, y el lo sabe, y su G3 es un negocio probado.Para la última parte nada nuevo, dos temas de Hendrix y "KEEP ON ROKIN' IN A FREE WORLD" de Neil Young. Nada de sorpresas.El espectáculo duró casi 4 horas, discreto, de indiscutible calidad. pero nada mas que eso, no hubo nada especial.Antes del concierto transmitieron por radio FUTURO una entrevista con los 3 protagonistas, y Petrucci hablaba de su admiración por Alex Lifeson de Rush, no puedo negar que desde ese momento tuve las esperanzas de que en la ùltima parte se mandara un homenaje y tocara YYZ, o LA VILLA STRANGIATTO, estoy seguro que habría dejado la cagá, pero no fué así. y optaron por lo mismo de siempre...

TV Y ROCK

El Rock, a pesar de ser el movimiento musical y cultural mas importante de los últimos 50 años, y ser considerado a estas alturas, una actitud, un estilo de vida, o una manera de vivirla, vemos que en nuestro pais sigue siendo marginado de la TV, No sé si será por la ignorancia de productores o autoridades de los medios televisívos, o por una suerte de pseudo-moralistas que aún creen en la mala influencia que podria traer esta musica a nuestra juventud. Pero cada dia veo menos noticias relacionadas a bandas o musicos rockeros, especialmente del Metal. Estos últimos años en que nos han visitado bandas tan importantes como SLAYER, DREAM THEATER, JUDAS PRIEST, WHITESNAKE, IRON MAIDEN, ETC...Nunca he visto alguna informacion sobre estos en algún noticiario (especialmente canal 13). Cuando se anunció la venida de Journey al festival de Viña, me daba lástima ver a estos imbéciles que se creen periodistas de espectáculos, hablando de la banda sin ningún conocimiento, y centrandose solo en el aspecto físico de sus integrantes (que "era una banda de los 80 con puros guatones pasados de moda"), y cuando hablaban de Kansas, ninguno pudo definir el estilo de esta. En cambio dan cabida a estilos sin ningún valor artistico, sin una real importancia en la sociedad, como el Reggeatton(no se si asi se escribe ni me interesa), a los monigotes de ROJO, o algún cantante nacido del reality de turno. Para el concierto de Robbie Williams, estuvieron en el aeropuerto, en el hotel, luego en el concierto, y bueno ni ahí se centraron tanto en el SHOW del bodrio, sino que en los personajes de la farandulilla sshilena que asistia a ver o a lucirse en el estadio. Quiza seria mejor que los rockeros no aspiren a ser parte de ese mundo que da asco, pero creo que si la TV diera mas espacio al Rock y todos sus estilos, aportarian a la sociedad con musica de verdad, harian que las nuevas generaciones pudiesen apreciar y distinguir lo bueno y lo malo de la música, quiza muchas bandas chilenas que están en el anonimato serían mas conocidas y llenarían los teatros y/o estadios . En fin muchos sabrian que el rock es mucho mas que U2, muchos se enterarían que un recital de SLAYER es menos peligroso que entrar a uno de Marco A. Solis(¿recuerdan la cagada que dejaron las viejas en el Pque O"higgins hace un par de años?). En realidad muchos serian menos ignorantes con respecto a la musica, y no solo del rock sino que tambien de la música docta, el Jazz y el folcklore, que tambien han sido marginados de los medios masivos que queramoslo o no, cumplen una tarea importante en la formacion de nuestra sociedad, que es la de informar, entretener, y entregar cultura (esta ultima lo que menos hacen). Hagan sus descargas, quiza algún dia el rock tome el espacio que se merece....

CORDILLERA DE LOS ANDES
Sernatur está planeando convertir a Santiago en una ciudad que compita palmo a palmo con Buenos Aires, para atraer a turistas extranjeros, lo que encuentro una idea fabulosa, pero tenemos que mejorar muchas cosas para competir con una ciudad que nos lleva años luz de delantera.
Uno de los atractivos que se quiere explotar es la Cordillera de los Andes, pero como todos los que vivimos en esta ciudad (que sin duda podria ofrecer mucho a los turistas) sabemos que si un turista nos visita, y quiere ver la cordillera desde la ciudad, tendria que venir en el invierno, esperar a que llueva, y si al otro dia amanece despejado, podria apreciar lo que vemos en la fotografia.

El nombre del blog, lo elegí inspirado en la historia contada en el albúm 2112 de, en mi opinión la mejor banda del mundo , RUSH.
Aqui va la traduccion de la letra de esta, una de las grandes obras de este gran trio canadiense.
La traducción la extraje de la página argentina rush.com.ar, una web bastante recomendable para los fanaticos de Rush.

2112
Anonimo, 2112
“Me acuesto despierto, observando la desolacion de Megadon. Ciudad y cielo se unen en uno, fusionandose en un plano simple, un vasto mar de un gris impenetrable. Las lunas gemelas, solo dejan dos palidas orbitas mientras trazan su camino a lo largo del cielo metalizado. Yo solia pensar que tenia una vida muy hermosa aqui, conectandome a la maquina durante el dia, luego viendo TemploVision o leyendo el TemploDiario en la noche. Mi amigo Jon siempre decia que era mejor aqui que bajo las cupulas atmosfericas de los Planetas Exteriores. Hemos tenido paz desde el 2062, cuando los planetas supervivientes fueron agrupados bajo la Estrella Roja de la Federacion Solar. Los menos afortunados nos dejaron unas pocas nuevas lunas. Yo creia que todo lo sabia. Yo pensaba que llevaba una buena vida. Yo pensaba que era feliz. Pero luego encontre algo que lo cambio todo...”
(Nota del traductor: se observaran dos tipos de tipografia distintas, ya que esta letra representa un dialogo)
I - Obertura
“Y los humildes heredaran la tierra”
II – Templos de Syrinx
...”Los macizos muros grises de los templos se levantan desde el corazon de cada ciudad de la Federacion. Siempre me han atemorizado, pensar que cada simple faceta de cada vida esta regulada y dirigida desde dentro! Nuestros libros, nuestra musica, nuestro trabajo y juegos estan todos controlados por la benevolente sabiduria de los sacerdotes...”
Nos hemos ocupado de todo Las palabras que ustedes escuchan, las canciones que cantan Las fotos que dan placer a vuestros ojos.
Es uno para todos y todos para uno Trabajamos juntos como hijos comunes Nunca necesitan preguntarse como o porque.
Somos los sacerdotes, de los Templos de Syrinx Nuestras grandes computadoras llenan los santificados salones Somos los sacerdotes, de los Templos de Syrinx Todos los frutos de la vida estan contenidos dentro de nuestros muros
Miren a vuestro alrededor La igualdad es nuestro material de intercambio Vengan y unanse a la hermandad del hombre Que mundo mas contento Dejen que se desplieguen las banderas Pongan a la estrella roja bien en alto
Somos los sacerdotes, de los Templos de Syrinx Nuestras grandes computadoras llenan los santificados salones Somos los sacerdotes, de los Templos de Syrinx Todos los frutos de la vida estan contenidos dentro de nuestros muros
III – Descubrimiento
...”Detras de mi adorada cascada, en el pequeño cuarto que esta escondido debajo de la cueva, lo encontre. Quite el polvo de los años, y lo levante, sosteniendolo reverencialmente entre mis manos. No tenia idea de que podria ser, pero era hermoso”... ...”Aprendi a acariciar mis dedos contras los cables, a girar esas llaves para hacerlos sonar diferente. Cuando golpee esos cables con mi otra mano, produje mi primer sonido armonioso, y pronto mi propia musica! Que diferente podria ser de la musica de los Templos! No puedo esperar para contarles a los sacerdotes acerca de esto!...”
Que puede ser este extraño aparato? Cuando lo toco emite un sonido Tiene cables que vibran y emiten musica Miren como canta cual un corazon triste Y jocosamente grita su dolor Sonidos que se levantan como una montaña O notas que caen gentilmente como lluvia
No puedo esperar para compartir esta nueva maravilla La gente toda vera su luz Dejemos que ellos hagan su propia musica Los sacerdotes alabaran mi nombre esta noche
IV – Presentacion
En el abrupto silencio mientras terminaba de tocar, levante mi mirada hacia un circulo de sombrios rostros sin expresiones. El Padre Brown se levanto y su somnolienta voz resono a traves del silencioso Salon del Templo.”... ...”En lugar de la esperada gratificante alegria, fueron palabras de silencioso rechazo, en lugar de ovaciones, sombria desaprobacion. Mire shockeado con horror mientras el Padre Brown levantaba mi precioso instrumento para hacerlo astillas entre sus pies...”
Yo se que es mas que inusual Venir ante ustedes Pero he encontrado un anciano milagro Pense que deberian conocerlo
Escuchen mi musica Y oigan lo que esto puede hacer Hay algo aqui tan fuerte como la vida Yo se que los asombrara
Si, sabemos que es algo nuevo Es solo una perdida de tiempo No tenemos necesidad de formulas ancianas Al mundo le esta yendo bien
Otro juguete que ayudara a destruir La raza superior del hombre Olvidate de tu tonto capricho No concuerda con el plan
No puedo creer lo que estan diciendo Estas cosas no pueden ser ciertas Nuestro mundo podria usar esta belleza Tan solo piensen en lo que podriamos hacer
Escuchen mi musica Y oigan lo que esto puede hacer Hay algo aqui tan fuerte como la vida Yo se que los asombrara
No nos molestes mas Tenemos nuestro trabajo que hacer Tan solo piensa en el promedio Que uso tiene esto para ti?
Otro juguete que ayudara a destruir La raza superior del hombre Olvidate de tu tonto capricho No concuerda con el plan
V – Oraculo: El sueño
...Supongo que fue un sueño, pero aun ahora todo me parece tan vivido. Claramente aun puedo ver la expresiva mano del oraculo mientras estaba parado en la cima de la escalera”... ...”Aun veo la increible belleza de las ciudades esculpidas y el espiritu puro del hombre revelado en las vidas y las obras de este mundo. Estaba enmudecido por la admiracion y el entendimiento mientras contemplaba una forma completamente diferente de vida, una forma que ha sido destrozada por la Federacion hace mucho tiempo. Yo vi como la vida se habia quedado sin sentido con la perdida de todas estas cosas...”
Deambule hacia el hogar por las calles silenciosas Y cai en un caprichoso sueño Escape a reinos mas alla de la noche Sueño, puedes mostrarme la luz?
Estoy parado en la cima de una escalera en espiral Un oraculo me confronta alli El me lleva a años luz de alli A traves de noches astrales y dias galacticos
Veo el trabajo de manos dotadas Aquella gracia, esta extraña y maravillosa tierra Veo asomarse la mano del hombre Con la mente hambrienta y los ojos abiertos
Ellos dejaron el planeta hace mucho tiempo La raza superior aun aprende y crece Su poder crece con fuerte determinacion De reclamar el hogar que les pertenece Hogar, para derrumbar los templos Hogar, para cambiar...
VI – Monologo
...” No he dejado esta cueva por dias, se ha convertido en el ultimo refugio, en mi total desesperacion. Ahora solo tengo la musica de la cascada que me reconforta. No puedo vivir mas bajo el control de la Federacion, pero no tengo otro lugar a donde ir. Mi ultima esperanza es que con mi muerte pueda pasar al mundo de mi sueño, y conocer al fin, la paz.”
El sueño esta aun en mis ojos El sueño esta aun en mi mente Tengo una suspirante y triste sonrisa Y me tiendo un momento en la cama Deseo que esto pudiera suceder Y no esfumarse como todos mis sueños
Solo pienso en lo que mi vida podria ser En un mundo como el que he visto No creo que pueda soportar Soportar esta vida fria y vacia Oh...noo.
Mis espiritus han caido en las profundidades de la desesperacion La sangre de mi vida se desparrama...
Atencion a todos los planetas de la federacion solar Atencion a todos los planetas de la federacion solar Atencion a todos los planetas de la federacion solar
Hemos asumido el control
Hemos asumido el control
Hemos asumido el control.